一旦开始做手游，“脚铐肯定是套上了”，梁其伟这样形容手游开发所受到的限制。对游戏品质有很高追求，当面对现实时，依然选择理智的遵循市场规律，这是这位曾经的独立游戏制作人的信条。
在《雨血：蜃楼》发售前后，有那么三五个月，灵游坊基本都处在快要挂掉的状态。
4月2日，《雨血：影之刃》进入iOS越狱版内测阶段，据我们从灵游坊得到的消息，游戏将在一到两个月正式上架App Store。从学生时代的业余作品到知名独立游戏，再到成熟的商业游戏，“雨血”系列在6年间完成了蜕变。这一过程，系列制作人梁其伟深有体会。
一旦开始做手游，“脚铐肯定是套上了”，梁其伟这样形容手游开发所受到的限制。在国内做手游，有很多不得不遵守的行业惯例，比如客户端尽量不要超过150MB，否则会导致下载量剧减。2013年的《雨血：蜃楼》作为开发资费有限的PC单机游戏，加入了堪称豪华的全语音，在国产游戏里相当少见。但在得到更充足的资金后，手游《影之刃》却不得不去掉了大部分配音。这并非出于成本的考虑，而是对游戏容量的妥协——“光语音包就300MB，现在我们客户端一共就150MB”，梁其伟总结道：“这很无奈，但我们需要有所取舍。”
对游戏品质有很高追求，当面对现实时，依然选择理智地遵循市场规律，这是这位曾经的独立游戏制作人的信条。在我们交谈期间，梁其伟始终不像一位“标准”的国产手游制作人，没有谈数值留存付费率，而是如同一个传统的核心游戏玩家，多次谈及Console（主机）游戏，这在手游行业中是比较少见的。而目前还在如火如荼筹备上线的《影之刃》，也是这么一款交错着独立与商业理念的作品。
外围，是梁其伟对“客户端大小、付费点、留存率、乃至营销能力”的统称。“我们的外围基本遵循了主流游戏应该有的做法。因为只有一个健康强大的外围系统，才能保护我们那些核心的风格、玩法，乃至乐趣本身”。在曾经触乐网做过的《雨血：影之刃》评测中，我们虽然给了战斗系统很高的评价，但同时也认为F2P的游戏模式会降低游戏体验。梁其伟的一席话，道出了这种转变的原因。
这种妥协在《影之刃》里表现为：在保持PC版的手感与核心战斗系统的前提下，引入可“活力值”“抽卡”“推图”等常见F2P游戏设定。这意味游戏既有国产手游难以见到的深度玩法，也有恼人的刷刷刷。（详情点击查看触乐网评测）。开发组在寻找成本、内容、游戏性、技巧、盈利之间的平衡点，目前收到了不错的成效。在结束不久的安卓版内测中，PvP排行榜前100名有50名玩家未曾充值。从一个细节可以看出开发组对休闲与重度的取舍——游戏提供了自动战斗功能，但在任务奖励上会鼓励手动战斗。
是清高地失败，还是庸俗地成功，梁其伟显然选择了一条中间道路。
以独立游戏起家的梁其伟，正在努力淡化“独立”的标签。
就在我们采访的前几天，梁其伟在“中国有那些出色的独立游戏”知乎问题中，做出了这样的回答：
“……必须澄清的是，虽然独立完成了《雨血》并在商业化之前就完成了IP的原始积累，我们也相当遗憾的并不能算作是典型意义上的indie范畴。首先，我们并没有借助indie常见的参赛、众筹、Greenlight等方式发展，前期靠verycd自然传播，后期则是正式的商业推广；其次，我们的受众并未定位于小众群体，包括题材和玩法，均为国内非常成熟的类型的基础上针对风格和剧情进行的创新，主要吸引的是国内一般indie人不屑一顾的大众玩家；其三，我们后续的发展更加非indie化，公司经历两轮融资后，虽然我们仍保持着控股权，但与一般人印象中的“一人吃饱，全家不饿”的独立团队相去甚远。
比较悲观的是，我认为短期内在中国的环境中，产生第一段中所说的真正意义上的优秀独立游戏的可能微乎其微……但是，独立精神并非没有意义，尤其是在目前中国市场粗制滥造，抄袭横行的环境下，玩家正在呼唤着具有创新精神的产品。我认为比较行之有效并能够（部分）实现梦想的方法是，如果独立游戏人认为自己的创意确实独特并且有价值，不妨勇敢地跨出商业化步伐，让自己的宅男创意接受市场和资本的洗礼和考验，最终以成熟和强壮的商业铠甲，保护自己小心翼翼的梦想。具有独立精神的商业艺术，也将为自己带来巨大的成就感，并为市场做出贡献。”
2013年《雨血：蜃楼》特意选在与《仙剑奇侠传五前传》同一天发售，无论是少见的横版动作类型，还是当初的“变者进，不变者退”的宣传语，在国内都算是激进大胆。日后人们说起国产游戏时，“雨血”系列也经常被拿出来挡抢，被当成是国产单机游戏上存一线希望的典型。如今梁其伟否认雨血的独立性与特殊性，鼓励开发者“勇敢地跨出商业化步伐，以成熟强壮的商业铠甲保护自己小心翼翼的梦想”，这些言论看似一反常态，其实是他从多年经历中总结出来的逆耳忠言。
在梁其伟看来，独立是一把双刃剑，他对我们讲述了“独立”带来的困扰：
但我们并不想饿死。
在我们刚宣布和网易合作、刚宣布推出手游时，有不少老粉丝其实是有不同意见的。我觉得究其根源就是‘独立性’这个字眼，在不同人的理解中被过度理想化了——‘怎么你们也想赚钱了？’实际上我们都想赚钱。 我们既然是商业性的公司，盈利就是它最大的良心。我们不能给大家留下‘我们注定要饿死’的期望。只有足够的资源，才能使你的游戏制作越来越精良，为此你必须要赚钱。这是一个正向循环。如果我们因为没钱，要在网上博取同情，同情归同情，可还是没办法做得很精良，结果下次还是得靠博取同情来生存，这种情况不是我们想要的。”
如今梁其伟依然追求“独立”，但这种独立更多的是“带有独立思考和独立精神的商业作品”。如果用电影来类比，“做到提姆·伯顿就不错了，但没必要做一个B级片或者《群尸玩过界》这样夸张的作品。”这是梁其伟的期望。
之所以要逐渐淡化“独立”标签，梁其伟还有一个理由——他见到了太多不靠谱的“独立宣言”。
“我们接触过很多国内所谓做“独立游戏”的人，一接触就觉得不踏实。”梁其伟苦笑道：“这很可怕，一上来跟你讲梦想，脑子里更多的是成功学。经常会突然一个人出现在我们公司的门口，说一段成功学，或者手写一张简历，进来自荐说是做独立游戏的，要加入我们，或者要找投资，或者让我们给他们推荐资源，类似的事情太多了。但一个真梦想还是假梦想，很容易看出来。“
我们这么小一家公司，应该是不会有人找过来的，可能就是沾了“独立”的概念才变成这样。国内很多人将“独立”，理解成独立成功，不需要经验与积累。但事实上，在缺乏一个成熟游戏工业体系的环境，想做一个完整的游戏很难。可惜国内很多人都是看到国外《我的世界》有这样那样的成功，就想在这里挤出一条路来，而不是扎扎实实地在现有条件下做点什么。”
你的产品再好，但你没有办法把握它的命运。
手游《影之刃》的由来，并不是一个“有志青年进军单机游戏受挫，转投手游市场捞金”的俗套故事。在2011年，梁其伟拿到天使投资创建灵游坊时，已经有了向移动平台进军的念头。“要不然也不会用Unity来开发。”梁其伟坦言，但那时候梁其伟依然打算先做一款单机游戏来尝试一下，“先走Hard难度，想想也是挺有风险的，万一没控制好，钱花光就挂了。”事实上，《蜃楼》的诞生过程的确相当艰难，员工因为兴趣和爱聚集到一起，即便只拿很少的工资，财务状况也不容乐观。在《蜃楼》发售前后，有那么三五个月，公司的处境都很危险，“基本处在快要挂掉的状态。”梁其伟一边说，一边用手比划：“当时十几个人就挤在一件小房间里，大概只有这间会议室这么大。”
这种情况直到《蜃楼》发售后也没有多大改观，虽然游戏的销量不俗，但梁其伟坦言，扣除了一系列费用后，剩下的也没多少，直到网易投资之后情况才好了起来。
在外界看来，《蜃楼》的舆论评价和市场成绩已经相当瞩目。但在梁其伟的眼里，却是另一种面貌。
“独立游戏，为了品质，你必须有某种程度上的主动性或者放松的心态，否则你就会人穷志短，当你不够主动，或没有合适的条件，任何的幻想或者规划你都没有办法实现去实现。包括之前《蜃楼》；国内的发售，我认为虽然有这样那样的成功。但你要真让我说，我们对《蜃楼》的期望和它所应能引起的话题性，要远超于实际的成果。但这个事情我们不能那样去想，因为它事实上只能做成这样。我不可能假设它会怎样怎样。”
《蜃楼》的境遇也让梁其伟意识到，产品再好，若没有办法把握它的命运，依然不可能充分发挥价值。在《蜃楼》的发行阶段，由于灵游坊发行商没有足够的话语权，导致国内外的发行环节都不是很理想。特别是在国外，当时的团队的想法是“没什么期望，能在顺利Steam上架，并有一定知名度就够了。”事实上，当初国外发行商Origo Games规模很小，事前对他们许诺很多，实际兑现得却寥寥无几，导致《蜃楼》未能达到与游戏品质挂钩的影响力。对于这些，梁其伟心知肚明：“是很可惜，但又不算是一种可惜，因为当时没有主动性，依附于别人，这是必定出现的一个阶段。”。
到了《影之刃》，一切则大为不同。
“我们在逐渐成长，现在也终于有了选择力。国外有很多代理商感兴趣。现在我们就有选择权和主动权了。像《蜃楼》的时候，我们吃都吃不饱的时候，又怎么能有这些权力呢？”
唯有吃饱饭，才能有更高的追求，这个道理在任何领域都说得通，当然包括游戏圈。在采访的尾声，梁其伟对记者说出了这样一席话：
“你首先要立足于非常优秀并且别人能看到的你的时候，才能做到一些事情。否则你的产品再好，你没有办法把握它的命运。”
希望梁其伟先生已经获得了理想中的主动性，可以为我们带来更精彩的游戏。
