“诚然，我们很笨，做事的方法也不够高明，但所幸的是五人还在努力。因为我们坚信《海姆达尔》可以给大家带来独特的体验。”
听故事是人类几千年来乐此不疲的事。
从听长辈唠唠叨叨翻旧事，到看书观影，再到去游戏里亲身体验一番。人们爱讲故事，也爱听故事。故事里那份共通的情感带给人们慰藉，让人在重压之下稍加喘气而后继续前行。电子游戏这种新兴媒介，更是力图让玩家成为故事的亲历者，边玩边听完整个故事。
游戏《海姆达尔》就想好好讲一个故事。两年前，设计师Keith在一次Game Jam上创造了一个原型，它很粗糙，但Keith总觉得能用它来讲点什么：“在 48 小时内我们制作了一款横版叙事游戏，但因时间关系游戏毫无可玩性可言。比赛结束后我一直在思索，怎样以微薄之力制作一款好看又好玩的叙事游戏。”
海姆达尔是什么？这个名字让人想起漫威电影中那个守护彩虹桥的守卫。电影里的海姆达尔是阿斯加特的守护者。诸神给了他一双最好的眼睛，即使是黑夜也可以望得极远，也给了他一对灵敏的耳朵，小到草木生长的声音都能听见。守候彩虹桥旁的海姆达尔，日夜无休无眠不知疲倦四下巡视，防止巨人闯入神国领域。
“海姆达尔”在游戏游戏设定中是一个项目的名称。那时人体电信号与计算机数字信号已实现无缝转换，通过脑机互联进入真正的虚拟现实世界不再只是幻想。在这样的背景下，虚拟世界成为未来的“神之国度”，脑机互联这项技术便成了“守卫”——也即“海姆达尔”，游戏中的主角则是在现实虚拟世界间穿梭来回的一名黑客。
这是Keith想讲的故事。
从最初那个简陋的原型，历经2年时间的打磨，《海姆达尔》朝着Keith心中的样子，逐渐丰满和完善起来。一款专注讲故事的动作解谜游戏就这样成型，游戏里既有生动的叙事，还备有大量有趣的谜题，甚至包含动感的跑酷环节。
《海姆达尔》的故事虽然发生于近未来，着眼点却依然是人与人之间的关联。游戏体量虽然小，刻画却细致深刻，就连街边偶遇的机器人都让人印象深刻。而在剧情的整体把控上，《海姆达尔》采取了当下主流的叙事模式，以对话为载体，用解谜来包装，让玩家在玩的同时倾听故事。
收集品从一个层面丰富着游戏里的故事。游戏里的收集品不仅可以用来观看，同时也是在叙述一段与之相关的故事，任何不起眼的物品都有其独特意义。这些大大小小的收集品汇聚起来，就塑造了一个真实可感的虚拟世界。
《海姆达尔》的画面可能比故事更夺人，异常精美的手绘风格，在2017年ChinaJoy上就引来大批关注。Keith很感激团队里的美术人员：“我们是5个人的小团队，我们负责美术的始终只有一位，我们的策划部分共同讨论。但是相比美术，我们其他四人也只是普通略懂。对于我们来说有这么出色的美术，真的非常自豪。”
出众画面的目的本来在于吸引玩家眼光，但这种优势往往被滥用，各种“玩法未到，美术先行”的游戏层出不穷。玩家常为一些画面精美、音乐动听的游戏惋惜，只因它们“图文不符”，游戏的系统和玩法远不及美术和音乐所达到的水平。
Keith不想让《海姆达尔》变成这样。画面应该只是为了驱动玩法，而非喧宾夺主或是全然割裂。在《海姆达尔》里，故事、音乐、玩法应该与画面牢牢嵌套，在这种时候，美术才是更好的一种呈现和表达，而不至于沦为徒有其表的空皮囊。
预定2018年年初上线的《海姆达尔》尚在打磨，“关卡还在精心优化，配音现在还未全部完成，但是目前选择的都是一些比较有功底的配音老师，BGM已经全部做完，明年年后应该真的能发售了。”Keith总想让画面更好看一些，解谜元素更圆滑一些。
“诚然，我们很笨，做事的方法也不够高明，但所幸的是五人还在努力。因为我们坚信《海姆达尔》可以给大家带来独特的体验。”
