触乐夜话，每晚为您盘点与游戏相关的屁事、鬼事、新鲜事。
■ 来见见这个能玩20000款游戏的国产掌机
昨天我考了双百，为了奖励我，妈妈给我买了一款名叫“GXD游戏掌机”的宝贝。
这东西可好了，虽然是国产的，但它可以玩上百款PC游戏大作，2560款PSP游戏大作，还有10000款模拟器游戏，以及10000款手游大作。不仅能拿着玩，还能连电视当电视盒子玩，还能上淘宝，刷微博，看网页…虽然我也不知道这么多功能是怎么塞进一个16GB的机器里的，但既然广告是这么说的，那总该是没错的吧。
机器里面预置了好几款大作，比如《亮白黎明》、《夜夜炫斗》、《全民铳战》还有我最爱玩的《Minecraft》。虽然游戏玩起来还是挺痛快的，但就是有点烫手。不过还好快要到冬天了，拿着还暖和。老师教我们说，人无完人，估计再好的东西多少也会有点缺点吧。
要说总有些人见不得别人好，比如我们班的小明。他一看见我的GXD游戏机就说什么“山寨”之类听不懂的话。他是个富二代，他家里给他买了一个游戏机，叫什么NDS。要知道日本是我们的敌人，他怎么能用敌人的东西呢？等他拿出来那东西我一看我就气炸了，这不是和我的GXD一模一样吗？一定是日本人模仿我们做的。气得我三天没跟他说话。
还有些同学说我的游戏机玩着卡。一定是这帮坏同学动了什么手脚，我的GXD运行速度才会这么慢的。哼，你们凭什么说它卡？我觉得挺好的啊，不服，来跑个分？安兔兔47000多呢！早晚我得让我妈妈再花800块钱买一台，拿到班里好好气气他们。
■ 于正：一个IP创造者的困惑
在日前举办的一场手游会议中，“金牌编剧”，知名的“IP创造者”于正到场，对目前IP市场的情况发表了自己的观点。在他看来，“一个IP的创造者，在开发最初，就需全观此IP的所有潜能。以内容为核心，针对可持续性的延展做好规划。”
这种观点似曾相识。在去年举办的手游IP拍卖会上，6部网文作品拍出了2800万的天价。其中一些作品甚至还没有进行创作，只有一个标题。一些作者表示，他们的网文从创作之初就考虑到了IP游戏授权的未来，因此在作品中融入了许多适合于游戏世界观的内容。具体来说，就是将游戏中的人物练级、刷碎片、道具强化等内容逐一写进了作品之中。
这种情况正常吗？它其实是游戏IP热的一个产物，因为游戏，具体来说，手游，需要IP，因此这些作品才会为了游戏而进行修改。事实上在此之前，网文中也有一些作品，是按照网络游戏的世界观来打造的，同样会在作品中融合这些设定。
但问题是，先有鸡还是先有蛋？只有当人们热爱某个作品的时候，只有当它有了一定的粉丝基础的时候，它才会具有成为IP的资格。而一部受人喜爱的作品，难道不应该是自由创作出来的吗？难道不应该是作者思路自由发挥而成的吗？可为什么一个预先植入某种商品的商品规格的作品，却能够成为IP呢？
■ “真正无卡顿手游”
古代有《笑林广记》，近代有《侯宝林相声选》。我觉得如果把如今手游厂商的营销文案拿出来编一编，流传到后世也是一本欢乐的书籍。今天偶然看到了这么一个手游的文案：“真正无卡顿手游”。
和无卡顿相对的，自然是“有卡顿”。也就是说，除了这款游戏之外，其他的手游作品都是“有卡顿”。那么这款作品究竟是怎样体现“无卡顿”的呢？
其实，这全都是全息技术在作怪。我们的游戏将这一技术应用其中。玩家可以通过游戏，明显感受到，角色的每一个细节动作，大到战斗动作，小到发丝飞舞、衣袂飘扬……
通过光干涉原理记录信息，通过光衍射还原立体图像形成全息影像——这就是全息技术。但无论哪一个环节，看起来也和手游没什么关系吧。
“首款烧脑手游”“首款QTE手游”“首款360度手游”“首款IMAX手游”——据我了解，这些词句的使用并不意味游戏开发者就想这样来描述他们的作品，但游戏并不是只属于开发者的。在激烈的市场竞争环境下，一个产品需要好好包装才能卖出去，在市场、营销、公关公司、广告公司等一系列链条的加入之后，最终才有了我们见到的那些雷人的广告词。
其实如果想要推广好一款产品，想一个能够准确描述产品特点的文案，比硬凑热点硬憋“首款”，要来得容易得多吧？
