在这浮躁的日子里，享受一点历史沉积下来的、久经考验的馈赠，没什么不好。
有着动画中的日本“国家队”之称的动漫番剧《DARLING in the FRANXX》（以下简称《DITF》）完结了，这部号称集结了日本最精英动画人才做出的作品，相信不少小伙伴已经看过，我目前的心情可能和大家差不多，大概是这样的：
《DITF》口碑的暴跌，原因很多，一个最明显之处就是想塞的东西太多。也许传承于日本动画教父级制作公司GAINAX的精英们，聚在一起各抒己见，众口太过难调，无论本来想说什么，结果都仿佛是在胡乱自High。明显体现了这个特点的地方，就是细节设计。
细节设计是营造动画世界的基石，例如这个世界里水杯是什么样的，甚至有没有水杯，都反映着动画世界的文明程度、生活习俗甚至社会环境等潜在信息。细节设计十分重要，并需要较高的一致性，好为主线剧情服务。《DITF》的细节设计，却充满了奇怪的问题。
比如，故事中存在着一个掌控人类的主宰群体，被称为“爸爸们”，这个群体的造型，以及其代表的团体所延伸出来的“大人”阶层，有着十分微妙的外观，让任何一个看过《蓝宝石之谜》的老伙伴都感到迷之神似——而作为同样注重描述男女感情发展，由GAINAX于1990年制作的《蓝宝石之谜》，要比《DITF》好看得多。
其实截至13集，情节都还算正常有序。但随后，就像许多日本近年动画的常见病一样，不知为何开始花样狂飙，制作组仿佛是为了什么暗藏的想法而拼命在挣扎，比如，忽然掏出的“巨大机械女朋友”这个经典梗。这个梗由同为GAINAX出品的《飞跃巅峰2》（2005年）锤实，只是，《DITF》玩得又不够大，显得极其小气——那还是去看《飞跃巅峰2》吧。
这还不算完，仿佛为了彰显自己传承于什么荣耀血脉似的，《DITF》里的诸多细节设计都过度参考了精英制作组成员曾经参与过的作品，甚至有些地方实在太像，已经不是“彰显风格”能解释的了。在强调原创的大背景下，作为业界领头羊身份的“国家队”制作组搞成这样，就十分奇怪——比如，动画世界里手动打开舱门的机构设计千千万，为啥偏偏是这种？哪怕是动画参考的现实飞机舱门设计，也早就五花八门了。
那么，总结起来一看，《DITF》到底有多乱呢？在GAINAX公司以及其血脉延伸的所有具备巨大机器元素的动画中，几乎能作为单部作品里重要标志的内容，却被它一个动画挨个收全，但力度又完全不够，是缩水版本。以至于一些看过前述若干作品的朋友，忍不住会觉得故事结尾时地球应该亮起“欢迎回家”，这是《飞跃巅峰》的经典桥段，《DITF》都“借鉴”了这么多，似乎再借鉴一些也不奇怪吧——哦，忘记它要缩水一下了。
于是，在此基础上还想讲出一个有逻辑的故事，实在不太可能，不少关系剧情的细节设计本就有些分叉科技树的意味，很难共存。这就像一个加入了鹅肝、香蕉、小米、海胆刺身、甜面酱以及二锅头甚至红枣的黑暗料理，怎么能吃？又不是麻辣香锅。
如果让我用当初强行解读《EVA》的路子来分析的话，只能认为，《DITF》这种混乱的结果所反映出来的实质，重点已不在动画内容本身。众所周知，近年来日本的动画产业不断出现收入过低、人才流失的新闻，其产品质量也常常出现四处透风的崩溃感，还存在中国资本重金邀请日方人才的谣言，诸多问题之源，都指向了如今日本动画生产所使用的“委员会制度”。
不知是刻意还是巧合，在《DITF》里，爸爸们的诸多细节、行为，与现实中的制作委员会有不少神似之处。比如，故事中有强行拆散恋人并洗脑修改记忆的残酷桥段，如果将角色视为现实中创作者们的作品，那么动画里这些被爸爸们制造出来的角色之遭遇，就像极了编剧遭到爸爸强行修改故事的现实经历。
这样一看，像片子节奏极其拖沓、与海量元素形成冲突等等鲜明的矛盾，以及各种本不该出现却大行其道的问题，就能捋顺了。这部片子实际上的意义，是以自身化作神风炸弹，告诉业界，这个曾经推动创作的制作委员会制度如今已成了新的枷锁，只要它还在，就算再怎么集结最优秀的制作群体，也依旧会把片子搞砸。
为了不让更多朋友重蹈覆辙，我郑重提醒，哪怕现在看动画似乎不用花钱，但看这24集动画的时间也可以做很多美好的事情，干点啥都成，请千万不要因为看了本文就兴起去看这部动画的念头，这部塞满了各种元素、宛如3A游戏的《DITF》，似乎的确不是拿来看的作品。
为了给小伙伴们洗洗眼睛，我觉得有那么几个作品，是时候从库存里掏出来晒晒太阳了，这才是本文的重点。这些佳作的意义，常常能从动画本身延伸出去，从另外的角度旁证出一部动画片的质量是否过关，是的，我要说的“另外的角度”，其中之一就是游戏化改编。
前文提到的《蓝宝石之谜》，原名《ふしぎの海のナディア》，由GAINAX改编自经典科幻名著《海底两万里》。虽然最近其中的战舰“鹦鹉螺号”参与了《超级机器人大战X》的战斗，但对很多年轻朋友来说，从儒勒·凡尔纳到《蓝宝石之谜》，也许提起来依旧有些陌生。
《蓝宝石之谜》是一部年番，完结于1991年4月，同年就火速在FC平台上市了第一个同名改编游戏。不过也许是由于周期仓促，这款游戏玩法只是款类似于国际象棋的策略对战游戏，属于形象授权作品，与原作其实关系不大。尽管如此，在上世纪90年代初，由于技术等历史原因，原著要有足够的口碑和市场才能获得改编的机会，能有如此殊荣的《蓝宝石之谜》战斗力初见一斑。
但《蓝宝石之谜》的能量可不止于此，在之后的3年里，它陆续在多个平台上出品了游戏。其中不仅有当时流行的MD、PC-E，还有Sharp X68000、FM Towns、NEC PC-9801等等“闻所未闻”的平台。这些游戏有些是GAINAX自己做的，骗钱目的比较大，但也不乏Namco、Hudson这样的专业大户操刀，若非原作功力足够，是经不起这么压榨的。即使在今天,也罕有作品在游戏改编上能达到这种多平台3年连发的密集效果。
更强力的是，也许是因为改编自不朽名著的缘故，《蓝宝石之谜》也分享到了一些抵抗时间的基因，甚至到了2005年还在PS2上推出了新游戏，并在之后的2006年追加要素，在PC平台推出了完全体《ふしぎの海のナディア～Inherit the Blue Water～》。在原作完结的15年后还能用改编作品延续信仰，可见这部动画绝非等闲之作。
如果对20年多前的画风不感到太抵触的话，衷心建议小伙伴们还是去往不可思议之海，跟着男女主角冒险一番。
机器人类动画在今天早已没落，年轻的爱好者们甚至会“望巨大机器人而还走”，但如果因此你就错过了其中最后的王者，那就太可惜了。即便刨去机器人元素，作为热血题材动画片，它依旧有10年难以超越的水平，这就是2007年的《天元突破：红莲螺岩》（天元突破グレンラガン）。
《天元突破》播放之初，曾经出现过三两集质量不佳的情况，就像制作的钱烧光了一样，直到第八集突然脱胎换骨，才让人震惊不已。这个微妙的小细节，在游戏改编部分有趣地体现了出来——《天元突破》曾有一部颇具野心的改编游戏，由KONAMI制作，名叫《天元突破グレンラガン超絶発掘ONLINE》。
在IP改编领域，KONAMI资历颇深，技术积累也足够，早年的FC时代就以极其精良的改编质量著称，与此相配的是，被改编的原著水准也相当够派头。比如，日本的ACG圣经《火之鸟》，以及美国知名漫画《X战警》《忍者神龟》《特种部队》，还有特效电影的教科书《异形》《铁血战士》《侏罗纪公园》等等，都曾被KONAMI改编成游戏，是如假包换的“谈笑有鸿儒，往来无白丁”。
但这个《天元突破》的游戏，却莫名地栽了。有消息说，这款游戏强大到安装时会摧毁用户的Windows系统，以至于KONAMI不得不额外给测试玩家派送500GB硬盘，好让他们有余力恢复自己崩溃的操作系统。即便当时游戏业日子已经不好过，但好歹是业界大船，KONAMI会出这种问题，很可能是因为当时并未对《天元突破》的游戏有太大重视所致，捕风捉影一点讲，可能也算是“动画剧情中段大修改”谣言的旁证吧，初期的企划可能真的不给力。
《天元突破》游戏的Beta测试到2007年4月16日结束，随后项目便取消了，此时距离《天元突破》首播才不过2周，宛如一盆冷水泼来。从周期看，显然游戏开发起初是与动画制作并行的，会有这样寻求稳妥的商业操作，大概是动画制作方GAINAX担心经费问题，毕竟他们一直有为了做好动画疯狂烧钱导致后半段经费燃尽的“良好记录”。
在9月30日电视版完结后，还不到一个月的功夫，《天元突破》的另一部改编游戏就于10月25日在NDS平台亮相了。这也许是KONAMI不甘心版权费打水漂的后续举动，但更大的原因应该是《天元突破》后半段表现越发强劲，一举拿下2007年日本文部省文化厅媒体艺术祭动画部门优秀奖，甚至在口碑上把稳坐机器人动画帝王宝座多年的《勇者王》给挤了下去，反过来成了新“大腿”。
《天元突破》至今仍被认为是“日本机器人动画的最终形态”，且未被超越，简直是动画界的李小龙——迄今为止唯一被认为有可能击败它的，就是今年的《DITF》。
《天元突破》在NDS上出品的同名游戏，规模虽小，但制作极其良心。尽管这一时期由于NDS和GBA平台开发成本较低，导致有巨量的低质量改编作品圈钱，但此时的KONAMI依旧坚持住了过往的素质——泛泛之辈的改编是骗自家粉丝的钱，而KONAMI改编的器量，却总能拉别家粉丝过来掏钱。
游戏使用了动画版舍弃的部分设定和剧本内容，形成了更适合游戏载体的细致表达，还特意针对触屏及麦克风功能进行了系统设计，玩起来十分有趣。当时正巧NDS平台也少有质量过硬的机甲驾驶类游戏，因而推出后受到了极大欢迎，甚至还有国内爱好者们自发将其汉化，足见游戏素质之高。
《天元突破》的动画实在太优秀了，其新任帝王的身份，也导致玩家们希望《超级机器人大战》将其收录其中，呼声日趋高涨。于是在2010年7月，大概是赚够了两部剧场版的资金之后，GAINAX竟然真的把游戏版权从KONAMI手里拿了回来，然后卖给了《机战》的东家万代。若非当家大作，是定然没有此番待遇的。
一个人一辈子可以错过很多优秀作品，但《天元突破》是最好别错过的那一类。只要对热血题材不抵触，那不妨找个假日好好品尝一番这来自10年前的佳酿。
6月中旬，一颗不大不小的炸雷把日系动画片爱好者惊了一波，那便是完结于2014年的年度强片《Kill la Kill》要出游戏的新闻。
《KLK》由脱胎于GAINAX的TRIGGER制作，在2013到2014年的播放档期中人气爆棚。由于不少关键人才来自上述的《天元突破》剧组，因此也常常被人拿来比较。尽管从综合上看，《KLK》有些地方并未超越《天元》，但大量优秀的创意也足以让人们印象深刻，作为当时的年度强者也名至实归。
但是，这部片子，居然安安静静待了4年。《KLK》别说改编游戏了，除了正常的卖卖歌曲CD和DVD等塑料盘子，外加出个漫画之外，居然什么衍生品都没出。真要强行逻辑，只能说是TRIGGER新人清高，想和GAINAX前辈的骗钱大法划清界限。可是，后来同是TRIGGER出品的《小魔女学院》，在2017年6月完结大约半年后，就出了PS4游戏。这可怎么说？
在商业运作成熟的日本ACG行业，预期质量足够好的片子，为了能在热度周期内多捞一笔，往往需要让它的改编游戏尽快上市。常见情况是短则一个月，长也不超过一年，甚至一些太过红火的片子还没完结，游戏就已经端上了桌。但改编游戏的开发周期漫长，除非只是套皮，否则制作起来的工程量也不输给动画，那么当然是提前商量好了同步开发，才有可能达成同步赚钱。
《KLK》一放就是4年，这操作就像《DITF》的剧情一样真的让人摸不到门路，而它公布游戏改编消息的日期也颇为敏感。6月中旬正是《DITF》剧情胶着导致口碑下滑的阶段，以《DITF》获得的话题度和体量，按照商业套路，这个时间点本该公布甚至上市的应该是《DITF》的游戏，而不是《KLK》。此时此刻的公布，仿佛暗示了出品方对《DITF》也有点心虚了。
《KLK》更详情公布的日期，选择了7月5日到8日举行的Anime Expo活动，也是个神补刀。可能这只是巧合，毕竟活动举办日期是早就定好的，在重大活动期间宣布消息也没什么问题，但7月7日却是《DITF》完结的日子，它的结局怎样，出品方当然比观众更早一些心知肚明，这就让公布消息的行为像极了一种为挽回市场信心，而急送给爱好者的一口大奶——我们自己知道《DITF》很烂，对不起，我们还有其他好作品能吃，先尝尝这个最棒的吧。
从公布的画面看，这款《KLK》游戏暂无太多过人之处，游戏形式也颇像《神魂合体》改编游戏时使用的动作对战模式，但就像它公布出来有意无意造成的效果本身那样，只要能让大家知道，如果真要剧情狂飙，除了《DITF》，还有像《KLK》这样真正完美诠释“狂飙”二字的优质动画作品可以看，甚至能看反复4年，就够了。
巨大机器人后遗症，这种毛病如今在不少日本动画中都多少存在，看似有巨大机器人元素，但实际上并非卖点，机器人常成为冷板凳担当，甚至遭到恶意反讽。爱好者们常常将这类片子称为“假机器人片”，《DITF》因为只用巨大萌系机体以平均每集5%的时间比重搞噱头，现在也能光荣入列了。
日系动画常常绕不开巨大机器人也是有历史原因的。由于早年间日本动画的主要资金源就是靠卖机器人塑料玩具，到今天在玩具产品技术、文化群体、动画技术等多方面都具备了足够的积累，这使得投资方等“爸爸们”把巨大机器人元素视为一种稳定收益的象征，怎能说撒手就撒手。
这导致巨大机器人元素不知不觉渐渐成了强行加戏的枷锁，或是偷懒编剧的温床，与优质剧情成了对立关系。在《DITF》之前，不少机器人片里都出现了剧情狂飙问题，比如《天使与龙的轮舞》《革命机》等等，甚至连《高达：铁血的奥尔芬斯》这种本该是旗舰级的作品也能情节崩塌，这就难怪如今的年轻爱好者们会“望巨大机器人而还走”了——是我，我也溜。
那这“假机器人片”就一定烂吗？当然不，比如《CODE GEASS：反叛的鲁路修》，就是一部极其优质，优质到教材级的作品——不过，我个人认为仅限第一季。
大部分机器人动画，因为核心要卖塑料玩具，所以机器人或者重度相关的内容都会反复出现在作品里——特别是题名。《鲁路修》则不然，一方面巨大机器人元素就像支付宝一样，自然地出现在动画世界中，并未做刻意描绘，另一方面又细致地借机器人元素辅助描绘人类角色丰满的个性，做到人机戏份的和谐，根本不用“题名”这么原始的手段去强调机体。
《鲁路修》对巨大机器人元素的常态化处理，也延伸到了改编游戏中。如果说前述《天元突破》的改编游戏由于原作是机器人动画而必需加入机体驾驶元素的话，那么与《天元突破》游戏同天发售的《鲁路修》同名改编游戏正好与之相映成趣。
这是一款RPG类型的游戏，角色们虽然在战斗中看上去是驾驶机器人，但其实就是换了个战斗立绘罢了，重点依旧在人类角色自身，但是角色闪亮的性格又能通过驾机战斗等急迫桥段烘托，顺利达成不减机器人光辉的效果，与原作思路一脉相承。顺便，这款游戏也是在动画第一季度完结后不到一个月就推出的，依稀可见当时的人气之爆棚。
之后《鲁路修》作为一个成功的IP，还推出了文字冒险类的《Lost Colors》，以及另一款在NDS上的形象授权类Mini游戏合集，甚至作为换装出现在《圣恩传说F》里，足见其质量久经市场考验。
如果有年轻朋友看完《DITF》开始怀疑人生的话，不如翻出《鲁路修》这部黑王子复仇记来好好欣赏一番，巨大机器人绝非烂片根源，也是能很好地服务故事的。
常言道，改编多尬作，但在商业运作角度，能获得改编，特别是游戏改编资格的动画作品，其原著往往具备一定的水平。特别是对于往日旧番，可以作为“跳坑”观看之前的预判参考。就像《DITF》这波口碑崩塌，目前还不知后续影响几何，但如果一年之内都没有推出游戏改编，就多半等于官方承认了动画的失败——不过，其实我很期待它能出个游戏的，没准游戏反而比动画精彩呢？
至于被《DITF》伤害的小伙伴们，再次建议你们去看看本文提到的这几部作品洗涤身心，在这浮躁的日子里，享受一点历史沉积下来的、久经考验的馈赠，没什么不好。
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